Andrew Roachford

eftir Jess Grant

Árið 1989 var nánast ómögulegt að kveikja á útvarpi án þess að heyra „Cuddly Toy (Feel For Me)“ eftir Roachford sprengja úr málmhátölurum sínum. Glitrandi, syntísk þruma undir forystu hinnar óviðjafnanlegu rödd Andrew Roachford, söngvara, var að mörgu leyti hljóðræn innslögun breyttra tíma – vítahring milli rafræns gljáa níunda áratugarins og rokkara grettis komandi áratugar.

"Cuddly Toy" var upphafið að því sem myndi reynast frægur og fjölbreyttur ferill fyrir Andrew Roachford. Fæddur í Suður-London af vestur-indverskum foreldrum, var hann kynntur fyrir tónlist frá mjög ungum aldri, lærði píanó á meðan hann lærði sálarríkar kenningar Al Green og Stevie Wonder. Frændi hans, Bill Roachford, var virtur saxófónleikari og þegar Andrew varð 14 ára var hann reglulega í fylgd með ættingja sínum um hina nánu djassklúbba Soho.

Þetta var mótandi reynsla fyrir Andrew, sem árið 1987 stofnaði hljómsveitina sem átti eftir að skila honum svo miklum árangri með "Cuddly Toy". Í kjölfarið fylgdi fjöldi smella smáskífur, þar sem Roachford hélt áfram að verða mest seldi breski þátturinn á Columbia Records í meira en áratug. Chaka Khan og Michael Jackson töldu sig einnig vera aðdáendur, þar sem sá síðarnefndi reyndi sem frægt er að skrifa undir samning um útgáfu lagahöfunda.

Fyrir utan Roachford hélt Andrew áfram að byggja sér upp orðspor sem einn af bestu sálarröddunum í Bretlandi. Árið 2010 bauð Mike + the Mechanics honum í tónleikaferð – vinnusamband sem varir enn þann dag í dag – á meðan samstarf við listamenn eins og franska húsframleiðandann Laurent Wolf gerði honum kleift að sýna takmarkalaust listrænt svið sitt. Maður með músík í grunninn, Roachford fékk konunglega viðurkenninguna í janúar 2020 þegar hann varð meðlimur reglu breska heimsveldisins – virtur heiður sem drottningin veitti í viðurkenningu fyrir þjónustu við listir.

Með glænýrri plötu, Twice In A Lifetime , sem kom út núna, náði wordybirds.org í Andrew Roachford til að ræða framúrskarandi þriggja áratuga feril hans, sem og hvað er framundan hjá hinum 55 ára gamla á þessum óvissu, stormasamt tímum. COVID-19. Önnur efni sem snert var á meðan á samtali okkar stóð eru meðal annars þessi mynd Alan Partridge, auk hvers vegna Ozzy og Sharon Osbourne áttu þátt í sköpun Roachford klassík.
Jess Grant (wordybirds.org) : Hæ, Andrew! Þakka þér kærlega fyrir að tala við wordybirds.org í dag! Hvernig hefurðu það á þessum fordæmalausu tímum sjálfeinangrunar? Ég sá þig nýlega í samstarfi við Take That's Gary Barlow á Instagram sóttkvíaröðinni hans The Crooner Sessions . Svo glaður!

Andrew Roachford : Mér gengur allt í lagi. Í upphafi lokunarinnar var krefjandi bara að koma hausnum í kring, en þegar ég hafði gert það byrjaði ég að gera nokkrar Zoom lotur, streyma lotur og Gary Barlow var önnur lota sem ég gerði sem var í raun mjög góð fyrir mig vegna þess að það kom mér aftur í að búa til tónlistarham. Þetta er allt annar heimur því þú getur ekki túrað og gigg er aðalatriðið mitt – það er það sem ég geri. Og þegar þú ert að taka viðtöl fyrir sjónvarp þarftu að vera þinn eigin myndatökumaður, þinn eigin hljóðmaður, og svo er það eins og að læra mismunandi færni á vissan hátt.

wordybirds.org : Ég ætla að kafa beint inn og spyrja þig um " Kærleikfang ," sem skilaði þér miklum árangri seint á níunda áratugnum. Þetta er svo táknræn tala - þessi opnunarsynthlína bregst aldrei við að taka mig aftur í tímann. Geturðu sagt mér hvernig þetta lag varð til?

Roachford : Þannig að þetta lag varð til vegna þess að ég kláraði plötuna mína og ég var að leita – bara að live settinu mínu – að semja annað lag sem var uptempo, svo það átti í rauninni ekki að taka það upp. Við byrjuðum að spila það á tónleikum og það var að fá góð viðbrögð, sérstaklega frá útgáfufyrirtækinu, svo þeir báðu mig um að taka það upp og þeir tóku plötuna úr hillunum til að pakka öllu saman og rúma þetta aukalag "Cuddly Toy," sem við vissum að það væri gott lag – þegar við byrjuðum að spila það í beinni var þessi kraftur í honum – en ég hélt að ég væri ekki enn að tala um það 30 árum síðar, sem er frábært!

wordybirds.org : „Cuddly Toy“ var frekar fyndið í upphafssenu 2013 kvikmyndarinnar Alan Partridge . Náði Steve Coogan persónulega til þín varðandi notkun lagið?

Roachford : Hann fékk fólkið sitt til að tala við fólkið mitt, og það sagði fyrst að það vildi nota það í lokaútgáfunni og síðan sögðu þeir: „Reyndar vill Steve Coogan skrifa heila senu í kringum það - væri allt í lagi með þig það?" Og ég var eins og, "Auðvitað, ég er mikill Steve Coogan aðdáandi!"

Sumir sögðu við mig: „Hafðirðu ekki smá áhyggjur af því að þetta væri notað í grínískum skilningi,“ og ég sagði: „Jæja, þetta heitir „Kærleikfang“, augljóslega tekur það sjálft sig ekki alvarlega!

wordybirds.org : Eitt af uppáhaldslögum mínum af Roachford , fyrstu plötunni þinni frá 1988, er "Family Man." Textinn segir heillandi sögu:

Og nú ó, hvá ó ó
Nú ertu að reyna að vera fjölskyldufaðir


Hver var innblásturinn á bak við þetta lag?

Roachford : Reyndar var það að hluta til vegna þess að ég var á æfingastað í mötuneytinu og Ozzy Osbourne og kona hans og börn voru þar. Ozzy Osbourne er augljóslega villti maður rokksins – að bíta höfuðið af kylfum og svoleiðis – en þarna var hann ásamt konunni sinni að segja honum frá einhverju og það fór alveg í taugarnar á mér en það var frekar fyndið að horfa á það. Þarna var steinvilltan sem konan hans sagði frá.

wordybirds.org : „Only To Be With You,“ af plötunni þinni frá 1994, Permanent Shade Of Blue , er eitt af vinsælustu lögum þínum. Það sýnir allt aðra hlið á hljóðinu þínu - mjög laust og sumarlegt. Geturðu sagt mér meira um þetta lag?

Roachford : Gefðu þér yfirlit yfir sumargleðina? Jæja, þetta lag var af þriðju plötunni sem var stór plata fyrir mig - það fékk mig í mörgum löndum um allan heim, þar á meðal Ástralíu og flestum Evrópu - en "Only To Be With You" var þar sem ég var á þeim tíma textalega og tónlistarlega. Ég var að hlusta mikið á Thin Lizzy. Ég elskaði Thin Lizzy og langaði bara að semja lag sem hafði smá rómantískan texta en er örlítið tungutaklaust á vísunum, og það varð einn af aðalsöngvunum fyrir okkur. Það er enn.

wordybirds.org : Hvað með "Lay Your Love On Me?" Ég dýrka Prince strauma þessa lags.

Roachford : Já, "Lay Your Love On Me" var lag sem var samið nokkuð hratt. Ég var að semja annað lag sem heitir „This Generation“ og svo á einni nóttu fékk ég þessa hugmynd að mjög einföldu lagi en það virtist bara virka svo vel.

Ég held að áhrif Prince hafi að hluta til verið vegna þess að bæði Prince og ég vorum báðir John Lennon aðdáendur og raunverulegt hljóð bergmálsins á röddinni sem ég heyrði fyrst frá John Lennon. Svo ég held að þetta hafi verið hluti af þessu öllu, en aftur er það eitt af mínum uppáhalds til að spila í beinni.

wordybirds.org : „This Generation“ var enn ein vel heppnuð smáskífan frá Permanent Shade Of Blue . Textinn finnst sérstaklega viðeigandi í dag í kjölfar nýlegra mótmæla Black Lives Matter:

Svo þú verður að lána eyra
Heyrðu hvað þeir hafa að segja
Kannski þú gætir skilið
Þín leið er ekki eina leiðin


Hvað fékk þig til að vilja semja þetta lag?

Roachford : Ég held að þetta hafi líklega verið svipað og við erum núna. Mér leið bara eins og sumt fólk á þessum tíma væri gamalt, fast í sínu skapi og það væri að hefta vöxt samfélagsins.

Samfélagið þarf að komast áfram. Ég veit það ekki nákvæmlega, en það var eitthvað í fréttunum sem kveikti þetta bara og fékk mig til að hugsa um það. Ferðalag mitt, þegar ég kom sem krakki af karabískum uppruna með reynslu mína, fann ég bara ástríðu fyrir að semja lag sem var jákvætt um framtíðina.

wordybirds.org : Árið 2010 tókst þú í samstarfi við franska húsframleiðandann Laurent Wolf fyrir hið geysivinsæla „Survive“. Hvað finnst þér um það samstarf?

Roachford : Ég elskaði þetta samstarf! Ég talaði við hann fyrir ekki svo löngu síðan - það var svo gaman. Hann er svo frábær pródúser, plötusnúður, og við hékktum saman í nokkra daga í Toulouse, heimabæ hans, og öll upplifunin var yndisleg.

Ég var frekar hneykslaður þegar ég kom á sviðið því þetta sló ekki í gegn í Bretlandi, svo við mættum á leikvang í París og það var bara fullt af fólki. Um leið og ég labbaði á sviðið og söng þetta lag stóðu allir upp og ég var bara eins og, – brjálaður!

wordybirds.org : Í byrjun árs safnaðir þú MBE fyrir þjónustu við tónlist frá Anne prinsessu í Buckingham höll. Hvernig var tilfinningin að hljóta svona virtan titil? Ég er viss um að þetta var dagur til að minnast!

Roachford : Ahh, það eru engin orð. Númer eitt, það var áfall þegar ég fékk raunverulegt bréf til að segja að þú hafir verið á heiðurslistanum og það var hálf súrrealískt augnablik því ég hugsaði aldrei um það. Ég hugsaði aldrei, "Ó, einn daginn langar mig að verða MBE." Það var alls ekki í mínum huga. Og þegar ég talaði við mömmu mína, til að sjá hvernig hún var yfir tunglinu, þá kom það mér virkilega í hug hversu gríðarlega þetta var. Að fara inn í Buckingham Palace með fjölskyldunni minni, með bróður mínum sem hefur ýtt undir feril minn og hefur verið stjórinn minn í mörg ár, og mömmu, þetta var bara ein af þessum augnablikum sem ég mun aldrei gleyma.

wordybirds.org : Talandi um kóngafólk, ég hef heyrt að sjálfur poppkóngurinn, Michael Jackson, væri mikill aðdáandi tónlistar þinnar. Fékkstu einhvern tíma að hitta Michael?

Roachford : Ég hef aldrei hitt hann og það er skrítið því ég hef hitt restina af fjölskyldunni í Ameríku og víða um Evrópu, en aldrei hitt Michael. Ég heyrði bara frá umboðsmanni hans og yfirmanni hans að hann elskaði það sem ég gerði og að sum tónlistin mín minnti hann á Sly & the Family Stone. Hann var aðdáandi, sem var enn ein súrrealísk stund, sérstaklega þegar ég var tvítugur þegar ég heyrði það. Það var geðveikt.

wordybirds.org : Í september snýrðu aftur með glænýja plötu, Twice In A Lifetime . Hvað varð til þess að þú gafst út plötu núna eftir nokkuð langan tíma frá Roachford verkefninu?

Roachford : Jæja, platan átti að koma út á þessu ári og COVID málið setti hana aftur, en fyrir utan það hafa þetta verið brjáluð, brjáluð ár fyrir mig því ég hef líka verið að vinna með Mike + the Mechanics. Ég hef verið að syngja og gefa út plötur með þeim líka, svo það var bara spurning um að hafa nægan tíma til að ná saman réttu lögunum því ég vildi ekki bara taka upp eitthvert gamalt lag. Ég vildi að þau væru eitthvað sérstakt – ég vildi að þetta væri sérstök plata þar sem það eru ekki bara fyllingarefni, hvert lag er stórt lag með mikla merkingu, svo það tók tíma að koma saman. Ég er mjög spenntur fyrir því hvernig viðtökunum verður og árangurinn sem ég er virkilega stoltur af.

wordybirds.org : Ég get ekki hætt að hlusta á "Love Remedy." Þetta er svo lifandi, áreynslulaus endurkoma smáskífa. Geturðu sagt mér meira um þetta lag?

Roachford : "Love Remedy" var síðasta lagið sem skrifað var fyrir plötuna. Mig langaði í upphafslag sem var upplífgandi en hafði samt dýpt og sál frá restinni af plötunni. Við settum það saman nokkuð fljótt, en ég krafðist þess að það yrði spilað í beinni eins og restin af plötunni.

Við settum í hornið því þetta er fyrsta platan mín með alvöru hornkafla á henni – það er í gangi alla plötuna. Við notuðum strákana sem voru á tónleikaferðalagi með Amy Winehouse, og reyndar var trommuleikarinn minn trommuleikari og svo fór hann – byrjaði að vinna með Amy Winehouse á eftir mér og núna er hann kominn aftur með mér, svo það er soldið fullt. hring en það var frábært. „Love Remedy“ fannst eins og það innihélt allt það sem platan fjallar um allt í einu lagi.

wordybirds.org : Hvað með "High On Love?" Það sýnir yndislega grófa hlið á röddinni þinni, ásamt restinni af Twice In A Lifetime smáskífunum.

Roachford : „High On Love“ var svo skemmtilegt að gera. Þegar við vorum í vinnustofunni að gera það, í hvert skipti sem við ýttum á play til að vinna í því var gaman – bara gaman. Það minnti mig á "Kærleikfangið" tilfinninguna þar sem hægt væri að hlusta á það allan daginn og ekki leiðast það í raun og veru.

Á þeim tíma langaði mig að semja lag sem hafði sömu upplyftingu og "Teardrops" með Womack & Womack. Textinn er frekar dapur en lagið er svo upplífgandi en án þess að vera twee – það hefur samt einhverja dýpt í sér og það var áskorun mín þar að uppfylla.

wordybirds.org : Þú ert í samstarfi við bresku sálarsöngvarann ​​Beverley Knight í "What We Had". Raddir þínar bæta hver aðra fullkomlega upp. Hvernig var að vinna við hlið Beverley?

Roachford : Við höfum rekist á hvort annað í gegnum árin á tónleikum og svoleiðis, og ég held að það hafi alltaf verið í spilunum – ég var bara að bíða eftir rétta laginu. Þegar ég skrifaði "Hvað við áttum" hugsaði ég: "Já, þetta er það, við verðum að hafa samband við Beverley og vonandi segir hún já." Svo við spiluðum það fyrir hana og hún kom samstundis til baka og var bara eins og: „Já, ég er til í það,“ og hún kom niður í stúdíó og í raun bara sprengdi okkur öll. Jafnvel þó að við vitum að hún er góð, tók hún það á næsta stig og kom mjög mikið inn í þetta lag. Ég get ekki ímyndað mér það án hennar núna.

wordybirds.org : Ég nefndi áðan hvernig Twice In A Lifetime sýnir rödd þína virkilega ríka, sálarríka áferð. Árið 2018 fórstu í aðgerð til að fjarlægja sár úr raddböndum þínum. Heldurðu að þetta hafi breytt eða haft áhrif á rödd þína?

Roachford : Ég myndi segja að það væri aðeins öðruvísi karakter í honum, en mér líkar vel við nýja karakterinn. Ég er sálarsöngvari, svo þetta snýst líka um tilfinninguna sem þú setur inn í tónlistina en ekki bara um röddina. Tilfinningin er það sem að hluta til býr til hljóðið og þú veist að ég mun alltaf vera ég, svo ég mun alltaf hafa þessa tilfinningu sem ég legg í hana. Ég vil reyndar frekar röddina mína núna, sem er skrítið, en ég geri það.

wordybirds.org : Er eitthvað lag í skífunni þinni sem þú ert sérstaklega stoltur af sem hefur ekki verið rætt ennþá? Ég er alltaf heilluð að heyra hvað listamenn sjálfir líta á sem sitt besta verk!

Roachford : Það eru nokkur lög sem þú gerir bara ekki tónleika án þess að gera. Eitt af þessum lögum heitir "Ride The Storm," sem er af Permanent Shade Of Blue plötunni, en síðan var það endurhljóðblandað árum síðar sem stórt Ibiza danssöngur og það virkaði enn. Það sem mér líkar við þetta lag er hversu mikið fólk kom til mín og sagði að það hafi bjargað lífi þeirra. Textinn fjallar um að komast í gegnum erfiða tíma og fólk kemur til mín og segir að það hafi verið í miklum erfiðleikum og lagið hafi komið þeim aftur. Þú færð ekki stærra hrós en það í raun og veru.

wordybirds.org : Þakka þér kærlega fyrir að tala við wordybirds.org í dag, Andrew! Má ég ljúka máli mínu með því að spyrja þig um framtíðaráætlanir þínar? Augljóslega lifum við á ófyrirsjáanlegum tímum, en vonast þú til að túra á endanum? Má búast við meiri nýrri tónlist á komandi árum?

Roachford : Að ferðast, hvað mig varðar, er ekki bara það sem ég geri, það er hver ég er, svo það er betra að koma aftur. Ég ætla að fara út á næsta ári um Evrópu og Bretland, sem hefst í lok maí til júní. Ég mun líka opna fyrir Lionel Richie í júní, sem verður súrrealískt og dásamlegt. Ég hef ekki hitt hann svo ég vonast til að hitta gaurinn. Á einhverjum tímapunkti þarf ég að hugsa um nýja tónlist því ég hef fengið miklu fleiri aðdáendur að undanförnu með nýju plötunni, svo ég held að ég þurfi að halda áfram að vaxa á henni!

1. október 2020
Fyrir meira frá Andrew Roachford, fylgdu honum á Instagram eða farðu á roachford.co.uk .
Hér er viðtalið okkar við Mike Rutherford

Fleiri lagahöfundaviðtöl

Athugasemdir

Vertu fyrstur til að kommenta...