Tom Higgenson frá Plain White T's - "Hey There Delilah"

eftir Bruce Pollock

They're Playing My Song er pistill eftir Bruce Pollock, þar sem hann fjallar um eina lagið sem hafði mest áhrif á feril tiltekins listamanns eða lagahöfundar. Hér talar hann við Tom Higgenson, forsprakka Plain White T, um „Hey There Delilah“.

"Hæ þarna Delilah"

Listamaður: Plain White T's
Höfundur: Tom Higgenson
Album: All That We Needed
Útgefandi: Hollywood Records
Ár: 2007 (fyrst gefið út árið 2005 á Fearless Records)
Myndlistarstaða: Bandaríkin: #1, Bretland: #2
Það er vinsæll misskilningur að lagastjarnan Delilah DiCrescenzo hafi verið ábyrg fyrir stórkostlegri velgengni frægasta lags Tom Higgenson með Plain White T, "Hey There Delilah." Þó að það sé rétt að DiCrescenzo hafi verið beinn innblástur lagsins þegar Higgenson settist niður til að semja það árið 2003, skömmu eftir að hann hitti hana, var hæg og hlykkjóttur leið lagsins að #1, árið 2007, bein afleiðing af því úreltasta sem nú er. samfélagsmiðlakerfi (ja, nema America Online): Myspace!

„Þetta var þriðja smáskífan af plötunni,“ rifjaði Higgenson upp. „Við gáfum út „All That We Needed“ og „Take Me Away“ á þessum litla sýnishorni. Á sínum tíma varstu að fara um þessa ókeypis sýnishorn frá útgáfufyrirtækinu, bara til að reyna að fá fólk meðvitað um hver í fjandanum þú ert, að við séum á tónleikaferðalagi, bara svitnum af okkur og gerum allt sem við getum til að fá fólk til að koma og horfa á okkur. Við gerðum myndband við 'Take Me Away' sem var val útgáfufyrirtækisins fyrir fyrstu smáskífu og það var á Fuse og MTV líka. Það var mjög stórt fyrir okkur á þeim tíma. Svo kom það niður á hvaða myndband við ættum að gera næst. Við settum 'Hey There Delilah' upp á Myspace prófílsíðuna okkar með fimm eða sex öðrum lögum frá plötu, og við spurðum aðdáendur okkar hvaða lag við ættum að gera fyrir næsta myndband. 96% kusu 'Hey There Delilah.' Svo það var eins og, allt í lagi, aðdáendurnir hafa talað.“

Higgenson þakkar Myspace fyrir að koma ferli sínum af stað (ef svo má segja). " Tom frá Myspace sá okkur í raun og veru spila á Warped Tour og hann gerði okkur að einni af fyrstu hljómsveitunum til að vera sýnd á forsíðunni. Þetta var aftur þegar Myspace var í raun smekksíða. Á einum tímapunkti, "Hey There Delilah' var prófíllag allra. Á straumnum mínum, á þriðju hverri síðu sem þú heimsækir, byrjaði 'Hey There Delilah' að spila vegna þess að allir voru að elska þetta lag.“

Að því leyti var lagið vel heppnað jafnvel áður en það náði nokkurn tíma á Billboard vinsældarlistanum snemma árs 2007. Með því að vera á ferðinni næstum stöðugt í nokkur ár, gætu meðlimir sveitarinnar hafa verið síðastir til að átta sig á því að þeir voru með vottaðan smell á sínum hendur.

„Það var þetta eina augnablik þegar við spiluðum Summerfest í Milwaukee,“ sagði Higgenson. "Við erum frá Chicago. Svo spiluðum við Summerfest nokkrum sinnum í aðdraganda þess, en sumarið 2007, þegar "Delilah" var að springa út í útvarpinu, vorum við baksviðs allan daginn. sat aftur þar til það var kominn tími til að spila. Þegar við fórum á sviðið voru svona 10.000 manns þarna úti og við áttum kvikmyndastund eins og: "Hvað í fjandanum er allt þetta fólk að gera hérna? Ég hélt að við værum síðastir." Og svo áttaði ég mig á því að það er krafturinn í því að hafa slagara í útvarpinu. Þetta var örugglega augnablikið þegar ég fór frá staðbundinni hljómsveit sem lék á hliðarsviðinu á Sumarhátíðinni yfir í aðalhlutverkið á einu af aðalsviðunum og var með fáránlegan mannfjölda. Í 10 ár, við vorum að slípa það út. Sérhver tónleikaferð myndi verða aðeins betri. Sérhver plata myndi gera aðeins betur. Þetta var bara þetta hæga og stöðuga mal. Og svo með 'Delilah', þegar þetta hitti, var það eins og, "OK, rokk upp , ekki satt?' Það lag lét svo sannarlega marga drauma rætast.“
Tom Higgenson:
Eftir að ég hitti Delilah [DiCrescenzo] var ég eins og: "Jæja, allt í lagi, ég verð að semja lag fyrir þessa stelpu. Kannski get ég notað þennan eina gítarpart sem ég á." Og ég byrjaði bókstaflega að spila það. Fyrsta versið bara helltist út nákvæmlega eins og það er, alla leið í gegnum kórinn. Ég þekkti ekki stelpuna í alvörunni, veistu það? Svo var þetta svona:

Hvernig er í New York borg?
Í kvöld lítur þú svo falleg út


Og svo annað versið.

Það var allt sem ég átti, en ég vissi að það var gott. Ég var eins og, "Vá, þetta er mjög gott. Þetta líður vel. Nú verð ég að semja allt lagið."

Það var ekkert að flýta mér, svo ég tók mér tíma. Það var ekki eins og við værum að fara inn í stúdíó á morgun eða eitthvað. Næsta hálfa árið fer ég í sturtu og hugsa um lagið, eða ég sit með gítarinn og hugsa um lagið. Ég varð bara að gera upp restina af þessu. Ef ég væri í þessu langsambandi við einhvern, hvað myndi ég vilja segja? Hverjar myndu þessar tilfinningar vera?

Allan þann tíma var ég líka að semja restina af plötunni, en flest lögin eyddi ég einum eða tveimur dögum og það er búið. En vegna þess að mér fannst þessir textar vera svo sérstakir, þá þurfti ég virkilega að gefa mér tíma til að gera þetta að fullkominni sögu.

Ég sýndi þetta allt sjálfur á stafrænu 8 laga upptökutæki vinar míns. Ég spilaði allt sjálfur í kjallaranum. Ég gerði um 10 lög á einum degi, sýndi þau bara fljótt. Síðasta lagið sem ég sýndi var „Hey There Delilah“. Þegar ég kom að þessu lagi, eftir að hafa sungið níu önnur lög að verðmæti söng og harmónía, var röddin mín bara í rusli. En á vissan hátt passaði hvernig ég söng lagið mjög vel. Það jók á alvöruna í því. En ég var ekki búinn að skrifa alla brú. Þegar ég kom að síðustu línunni þurfti ég að raula laglínuna. Þetta er demoið sem ég spilaði fyrir hljómsveitina og stjórann okkar og allir voru eins og: "Guð, þetta er frábært lag."

Þegar við tókum upp lagið í hljóðverinu voru allir með svona demo-itis 1 eins og ég söng það á demóinu. Við vildum að það hefði sömu raspy gæði.

Við vorum reyndar að sofa í hljóðverinu þegar við vorum að gera plötuna. Planið var að vakna og syngja. Ég fékk mér ekkert kaffi og mér líkaði sjö passar án þess að hita upp eða gera neitt. Ég hlusta á þá upptöku núna og ég er eins og: „Þessi söngur er geggjaður,“ en aftur held ég að þetta hafi aukið á einlægnina.

Ég man ekki hvenær við spiluðum það fyrst í beinni. Lagið var samið árið 2003, við tókum upp plötuna [ All That We Needed ] vorið 2004 og kom út í janúar 2005. Þannig að tæknilega séð gætu hafa verið einhverjir tónleikar á milli þess að við tókum það upp og þegar það kom út þar sem við höfum kannski spilað það, en ég held ekki því við vorum enn að ýta á hinar tvær plöturnar okkar.

Þegar platan kom út held ég að hún hafi ekki einu sinni verið á settlistanum strax vegna þess að þetta var rólegt hljóðrænt lag, og við spilum yfirleitt rokk skemmtileg lög. Við vorum enn að spila á alvöru litlum stöðum þar sem það var, "Við skulum hafa það hærra svo við getum fengið krakkana til að dansa." Svo "Delilah" var hálfgerð eftiráhugsun fyrir lifandi sýningar.

Við fengum samning við Hollywood Records vegna velgengni þeirrar plötu. Við bjuggum til plötu fyrir þá sem heitir Every Second Counts og aðalskífan okkar var lagið " Hate ." Það lag kom í útvarpið og við höfðum aldrei verið í útvarpi á þeim tímapunkti, svo þetta var stór stund fyrir okkur. Yfirmaður merkisins kom til okkar í LA. "Hate" er í útvarpinu og allir elska það og syngja með. Svo spiluðum við "Hey There Delilah" og viðbrögð mannfjöldans voru tvöfalt hávær. Yfirmaður útgáfunnar segir: "Hvað í fjandanum er þetta lag? Eigum við þetta lag? Það er ekki á plötunni."

Svo kom útgáfan til okkar og sagði: "Hey, heyrðu, við viljum taka lagið strax af síðustu plötu og setja það á nýju plötuna og ýta því út sem næstu smáskífu."

Við sögðum: "Engan veginn. Hún hefur þegar verið út í tvö ár. Við höfum nú þegar selt 80.000 eintök af þeirri plötu. Að setja lagið á nýju plötuna verður hálf lélegt fyrir aðdáendur okkar."

En sem betur fer komumst við frekar fljótt til vits og árar og fórum bara með það.

Á All That We Needed plötunni var þetta bara hljómburður og söngur, nákvæmlega eins og ég sýndi hana. Þegar kom að því að gera myndbandið sögðum við: "Allt í lagi, við skulum búa til það aðeins." 2 Það var þegar við fórum inn með Sean O'Keefe, framleiðanda frá Chicago sem gerði Fall Out Boy. Okkur hefur alltaf langað til að gera eitthvað með honum. Svo bættum við nokkrum strengjum og mjög lúmsku orgeli í kórinn og nokkrum harmóníum og svoleiðis.

Við enduðum á því að taka upp nokkur lög í viðbót með Sean og gefa út Hey There Delilah EP á Fearless. 3 Myndbandið var á því ásamt lifandi útgáfu af 'Delilah' og fjórum öðrum lögum. Svo, smáskífan var sú sem var með strengina, og sú útgáfa er sú sem heimurinn þekkir.

Við höfðum verið á ferðinni síðan 2001, eiginlega stanslaust, spilað 300 sýningar á ári. Hvenær sem við vorum ekki að spila þætti voru það annað hvort jól eða við vorum í hljóðveri að gera næstu plötu. Jafnvel þegar „Delilah“ var hægt að klifra upp vinsældarlistann, vissum við nú þegar, að þetta lag tengist fólki . Það var aldrei í vafa því það hafði þegar verið reynt og prófað. Þetta var allt lífræn bygging.

Við fórum að spila í Bretlandi og platan var ekki einu sinni fáanleg þar og allur hópurinn myndi syngja með. Það var eins og hvert skref lagið gerði það nánast af sjálfu sér. Við urðum bara að vera þeir sem fóru að spila það. Og svo gátum við fylgt því eftir með " 1, 2, 3, 4 " og " Rhythm Of Love ," svo í góð fimm ár var þetta ótrúlegt. Við vorum að vinna af okkur rassgatið en sáum ávinninginn af því.

Eftir það hefur skriðþunginn farið minnkandi, en það er flott. Við erum á þessu stigi þar sem við getum spilað þessar sýningar og við getum haft þennan frábæra mannfjölda, en það er örugglega eitthvað spennandi við að malla og stækka það og bara byggja þetta og láta hann springa. Á vissan hátt er þetta allt að baki en við erum alltaf að skrifa og maður veit aldrei hvað getur gerst.

Ég var aldrei þvinguð til að skrifa annað „Hey There Delilah“. Ég hefði sennilega átt að reyna, en ég hugsaði aldrei út í það. Við sömdum alltaf skemmtileg, upptempó lög fyrir lifandi sýningarnar, svo við höfum kannski átt í erfiðleikum með það, þar sem það var eins og, "Allt í lagi, ættum við að gera meira hljóðeinangrað lög þegar auðkenni hljómsveitarinnar var ekki endilega þessi lög?" „Delilah“ var framlenging á okkur, en þegar þetta varð eitthvað sem fólk tengdist þá var örugglega svolítið „Jæja, hvað gerum við núna? Breytum við því hver við erum vegna þess að það er það sem fólk vill, eða gerum við hvað viljum við?"

Ég á alla þessa lagasmiða vini og stóra atriðið þeirra er að þessi gaur skrifaði, „Hey There Delilah“ sjálfur . Vegna þess að slagara þessa dagana eru samsömuð af svona 11 manns. Þannig að allir vinir mínir í lagasmið eru öfundsjúkir. Ég er viss um að ef ég vildi það myndi ég aldrei þurfa að vinna einn dag á ævinni og ég myndi líklega vera í lagi, en það er ekki ástæðan fyrir því að ég er hér. Ég elska það sem ég geri. Ég er að skrifa næstum á hverjum degi og ég stofnaði mitt eigið útgáfufyrirtæki. Ég á listamenn sem ég er að skrifa með og framleiða. Svo já, jafnvel þótt ég ætti alla peningana í heiminum, þá myndi ég samt gera nákvæmlega það sem ég er að gera. Ég elska bara tónlist. Satt að segja held ég að það sé hluti af því að við náðum árangri líka. Þegar þú gerir eitthvað sem þú elskar kemur þessi gleði fyrir það í raun í gegn.

12. nóvember 2020
All That We Needed verður gefin út á vínyl af Craft Recordings í fyrsta sinn 13. nóvember.

Meira í They're Play My Song:
Sophie B. Hawkins - "Fjandinn, ég vildi að ég væri elskhugi þinn"
Shawn Mullins - "Vögguvísa"
Stephan Moccio - "Wrecking Ball"

myndir: Colin Lane

Neðanmálsgreinar:

  • 1] Demo-itis [ nafnorð ]: Óttast að upptakan verði ekki eins góð og kynningin. ( aftur )
  • 2] Myndbandið var gefið út árið 2006 og hlaðið upp á YouTube snemma árs 2007. Það hefur verið þar síðan. ( aftur )
  • 3] Fearless Records, fyrsta útgáfufyrirtækið þeirra. ( aftur )

Meira Þeir eru að spila lagið mitt

Athugasemdir

Vertu fyrstur til að kommenta...