Trans Soul Rebels: Lög um transgenderism

eftir Jess Grant

Frá því að Caitlyn Jenner kom út á forsíðu Vanity Fair , til Eddie Redmayne sem lék í Lili Elbe ævisögunni The Danish Girl , til Miley Cyrus sem lýsti sjálfri sér sem "kynvökva" í Paper , árið 2015 var án efa öndvegisár fyrir transsamfélagið. En þó að við séum aðeins nýlega að það sé „almennt“, hefur transmenning gegnt mikilvægu hlutverki í tónlist í áratugi. Frá og með 1967, hér skoðum við nánar 10 lög sem hafa stuðlað að frásögn kynskiptinga í gegnum árin – bæði til hins betra (Lou Reed, The Replacements, Morrissey, Against Me!), og til hins verra (Aerosmith).
1) „ Arnold Layne “ eftir Pink Floyd
1967

Arnold Layne, átti undarlegt... Áhugamál!

Og þannig byrjar ein af elstu frásögnum af krossklæðnaði í samtímatónlist (þó ekki endilega sú fyrsta - fyrri daður eru meðal annars " I'm a Boy " eftir The Who og " Dedicated Follower of Fashion " eftir The Kinks). Fyrsta smáskífa Pink Floyd, sem kom út í apríl 1967, var skrifuð af hörmulega söngvaranum Syd Barrett um heiðursmann sem rændi kvennærfötum úr „moonshine þvottasnúrum“ í bóklegum heimabæ sínum, Cambridge á Englandi. Roger Waters sagði:

"Bæði móðir mín og Syd voru með nemendur sem gistingar vegna þess að það var stúlknaháskóli upp við götuna, þannig að það voru stöðugt miklar línur af brjóstahaldara og nærbuxum á þvottasnúrunum okkar. Arnold, eða hver sem hann var, tók bita af þvottinum. línur."

Slík framkoma er vissulega ámælisverð, en textar Barretts gefa til kynna víðtækara umburðarlyndi sem þverfagnaðarmenn stóðu frammi fyrir á þeim tíma, með tilhneigingu Layne – sem hann neyðist til að láta undan í birtu tunglsins, utan sjónrænna augna. handtaka hans og fangelsun í seinni hluta lagsins:

Þeir gáfu honum tíma
Hurðir smella
Keðjugengi
Hann hatar það!


Það kom ekki á óvart að vígslutilraunir Barrett og co. reyndust of umdeildir fyrir margar stöðvar, einkum Radio London, sem bannaði það á þeim fáránlegu forsendum að hegðun Layne væri "of langt frá eðlilegu samfélagi." Engu að síður tókst lagið að síast inn í breska topp 20, sem gefur til kynna að almenningur deili ekki andúð fjölmiðla á efninu. Reyndar, þegar Melody Maker var spurður út í bannið, gaf Barrett – sem að sögn klæddist sjálfan sig – með einkennandi dónalegu svari: „Arnold Layne kemur bara fyrir að klæða sig upp í kvenfatnað. Margir gera það – svo við skulum horfast í augu við veruleika."


2) „ Lola “ eftir The Kinks
1970

Í dögun áttunda áratugarins kom inn streymi af lögum um transgenderisma, sem hófst í júní 1970 með þeim allra fyrirmyndarlegasta: "Lola" eftir The Kinks.

Í mörg ár voru orðrómar á kreiki um að Ray Davies hefði skrifað textann um stefnumót sem hann fór á með transgender leikkonunni Candy Darling (sama Candy Darling og Andy Warhol kallaði „stórstjörnu“ og sem Lou Reed gerði ódauðlega í „ Walk on the Wild Side “ – sjá fyrir neðan). Davies sagði síðar að þessi saga væri röng, en hann sagði Jon Savage – höfundi The Kinks: The Official Biography – að „Lola“ væri í raun innblásin af ölvuðu kynni sem stjórnandi hljómsveitarinnar Robert Wace átti við transkonu í partýi í París. :

„Í íbúðinni sinni hafði Robert verið að dansa við þessa svörtu konu og hann sagði: „Ég er alveg að pæla í einhverju hérna.“ Og það var allt í lagi þar til við lögðum af stað klukkan sex um morguninn og þá sagði ég: "Hefurðu séð stubbinn?" Hann sagði „Já,“ en hann var of reiður til að vera sama, held ég.“

Burtséð frá uppruna er lagið hrósað meðal transsamfélagsins fyrir jákvæða – byltingarkennda, jafnvel – lýsingu á sambandi við transkynhneigða manneskju. Kyn Lolu er aldrei dregin í efa af sögumanni - hún er álitin sem kona eins og hún vill láta líta á hana. Þetta dregur ekki úr aðdráttarafl hennar eða kynferðislegu valdi – ef eitthvað er, þá er það til að auka það:

Stelpur verða strákar og strákar verða stelpur
Þetta er ruglaður og ruglaður heimur fyrir utan Lola


Þrátt fyrir vísvitandi setningafræðilega tvíræðni, dofnuðu margar útvarpsstöðvar „Lola“ út áður en fæðingarkynið var opinberað í lok lagsins:

Jæja, ég er ekki karlmannlegasti maður heims
En ég veit hvað ég er og ég er ánægður með að ég sé karlmaður
Og það er Lola líka


BBC bannaði "Lola" af allt annarri ástæðu: samþykki Coca-Cola í texta upprunalegu upptökunnar, "Ég hitti hana á klúbbi niðri í gamla Soho, þar sem þú drekkur kampavín og það bragðast alveg eins og Cola- Cola." Fyrir vikið neyddist Davies til að fljúga frá New York til London – trufla tónleikaferð sveitarinnar um Norður-Ameríku – til að taka hana upp aftur á „cherry cola“ fyrir smáskífuútgáfuna.


Sælgæti elskan Sælgæti elskan
3) "Walk on the Wild Side" eftir Lou Reed
1972

Hún sagði: Hæ elskan
Farðu í göngutúr á villtu hliðinni


Lou Reed kynntist transsamfélaginu fyrst um miðjan sjöunda áratuginn þegar The Velvet Underground starfaði sem húshljómsveit The Factory – hið alræmda stúdíó Andy Warhols í New York. Klíkan af transgender leikkonum sem hékk á iðnaðarloftinu í miðbæ Manhattan - kallaðar "Warhol superstars" - fór fljótlega að koma fram í textum Reed ("Sister Ray," "Candy Says," "Lady Godiva's Operation"), þótt hans Vandaðasta loforðið myndi ekki koma fram fyrr en í nóvember 1972, þegar hann hefði skilið við bæði Velvets og Warhol.

„Warhol-stórstjörnurnar“ sem urðu ódauðlegar í „Walk on the Wild Side“ sem David Bowie framleiddi eru meðal annars Holly Woodlawn ("Holly"), Candy Darling ("Candy") og Jackie Curtis ("Jackie"). Joe Dallesandro ("Little Joe") og Joe Campbell ("Sugar Plum Fairy"), leikarar sem voru hluti af Factory coterie, koma einnig fram. Textarnir lýsa einstökum ferðum þeirra til Stóra epliðs í leit að frægð og frama:

Holly kom frá Miami FLA
Hjólaði leið sína yfir Bandaríkin
Rakaði augabrúnirnar á leiðinni
Rakaði fæturna á henni og svo var hann hún


Árið 2008 sagði Woodlawn við The Guardian að hún hefði ekki hitt Lou Reed áður en lagið kom út:

„Einn daginn hringdi vinur í mig og sagði: „Kveiktu á útvarpinu!“ Þeir voru að spila „Walk on the Wild Side“. Það fyndna er að á meðan ég þekkti tónlist The Velvet Underground, hafði ég aldrei hitt Lou Reed. Ég hringdi í hann og sagði: "Hvernig veistu þetta um mig?" Hann sagði: 'Holly, þú ert með stærsta munninn í bænum.' Við hittumst og höfum verið vinir síðan.“

Eftir að hafa verið neyddur af foreldrum sínum til að gangast undir raflostmeðferð til að draga úr aðdráttarafl til annarra karlmanna sem unglingur, hafði Reed meira en samúð með þeim erfiðleikum sem transfólk stóð frammi fyrir á þeim tíma. Reyndar, árið 1972, var samkynhneigð enn flokkuð sem geðsjúkdómur af American Psychiatric Association. Reed mótmælti þessari mismunun í "Walk on the Wild Side." Eins og „Lola“ var þetta lifandi hátíð kynskiptinga og fjölbreytileika – „beint samkynhneigt lag,“ eins og Reed lýsti því fyrir Disc and Music Echo . Þar að auki, þar sem útbreidd útvarpsleikur kom honum í #16 á bandaríska vinsældarlistanum, var "Walk on the Wild Side" lykilatriði til að opna dyr fyrir aðra listamenn til að efast um kynhlutverk sín - listamenn eins og Laura Jane Grace frá Against Me! , sem talaði við 4 News um mikilvægi Lou Reed fyrir transsamfélagið eftir dauða hans árið 2013:

"Lagið hans um Candy Darling var eitt af fyrstu skiptunum sem ég heyrði einhvern syngja um trans manneskju, og rómantísera það líka. Í hvert skipti sem trans einstaklingur er nefndur menningarlega og er ekki rassinn í gríni, þá er það gott. Það er bara gott að hafa það þarna í meðvitund almennings."


4) " Rebel Rebel " eftir David Bowie
1974

Ef það er ein tegund sem er samheiti við kynjatvíræðni, þá er það glam rokk. Það gaus upp snemma á áttunda áratugnum og einkenndist að mestu leyti breskt fyrirbæri af svívirðilegum og augljóslega leikrænum framherjum sem klæddust þungum förðun, pallaskó og glæsilegum fatnaði. Einn af brautryðjendum þessarar hreyfingar var David Bowie, en framsetning hans á androgyni sem tvíkynhneigðra geimvera alter ego hans Ziggy Stardust er enn í dag á meðal helgimynda áskorunarinnar fyrir kyntvíundarleikann.
„Okkur finnst gaman að dansa og við lítum guðdómlega út“

Þessi lína í "Rebel Rebel" er hróp til Divine, sem lék í kvikmyndunum Hairspray og Pink Flamingos (fyrir neðan).
En það hætti ekki í stíl. Fyrir Bowie voru tónlist og textar einnig færi á kynlífs- og kynjakönnun, sem náði hámarki í febrúar 1974 með hinu óafmáanlega „Rebel Rebel“. Lagið var skrifað ári áður fyrir rómaðan Ziggy Stardust söngleik og var á áttundu plötu hans Diamond Dogs , lagið er almennt litið á Bowie sem ástríðu fyrir glam rokk áður en hann hóf plastsálartímabil sitt á Young Americans .

Textinn segir frá dreng sem gerir uppreisn gegn foreldrum sínum og samfélaginu öllu með því að klæða sig og haga sér eins og kona:

Þú ert með mömmu þína í hringiðu
Hún er ekki viss hvort þú sért strákur eða stelpa


Þrátt fyrir vandræðalegt orðalag er téð transpersóna sögupersóna á endanum lýst sem jákvætt frelsaða persónu í andspænis mótlæti og sögumaður lagsins - sem kynið er aldrei opinberað - elskar þá fyrir það:

Rebel Rebel, þú hefur rifið kjólinn þinn
Rebel Rebel, andlit þitt er rugl
Rebel Rebel, hvernig gátu þeir vitað það?
Heitur flakkari, ég elska þig svo!


„Rebel Rebel“ var hrifið af lipu, scuzz-hladdu og óhrekjanlega Stones-kenndu riffi og lenti í #5 á breska vinsældarlistanum og færði kynskiptinguna í fremstu röð dægurmenningar. Í fyrsta skipti voru varpað fram spurningum um kyn- og kynvitund sem áður hafði verið bæld og jafnvel hunsuð – og líf var að breytast vegna þess. Reyndar, svo vitnað sé í breska blaðamanninn Jon Savage í The Face árið 1980: "David Bowie fann upp tungumálið til að tjá kynjarugling. Það hefur enn ekki verið leyst af hólmi."


5) „ Androgynous “ eftir The Replacements
1984

Með tilkomu hinseginkjarna varð pönk rokk sífellt mikilvægari vettvangur fyrir LGBT samfélagið um miðjan níunda áratuginn. Af öllum transsöngvunum sem komu fram á þessu tímabili var kannski sá tímalausasti „Androgynous“ eftir útlagða Minneapolis The Replacements. Hin afvopnandi fallega píanóballaða, sem birtist á plötu þeirra í október 1984, Let it Be , segir sögu Dick og Jane, tveggja transfólks sem hittast og verða ástfangin:

Hér kemur Dick, hann er í pilsi
Hér kemur Jane, þú veist að hún er með keðju


Lagið var mælskt niðurrif á viðmiðum kynjanna og var mjög á undan sinni samtíð, þar sem textinn spáði jafnvel einn daginn:

Kewpie dúkkur og þvagbásar
Verður hlegið að
Eins og nú er hlegið að þér


"Androgynous" hefur fundið mikilvægi á síðari árum vegna vinsælra forsíður Crash Test Dummies (1991) og Joan Jett (2006). Kannski var áhrifaríkasta flutningurinn þó í maí 2015, þegar Jett gekk í lið með Miley Cyrus og fyrrnefndri transkonu Lauru Jane Grace til að covera lagið fyrir The Happy Hippie Foundation – góðgerðarstofnun stofnað af Cyrus „til að berjast gegn óréttlæti sem heimilislausir standa frammi fyrir. ungmenni, LGBT ungmenni og aðrir viðkvæmir íbúar.“


6) " Dude (Looks Like a Lady) " eftir Aerosmith
1987

Á níunda áratug síðustu aldar fundu jafnvel mest testósterón-eldsneyti rokkhljómsveitir þær að efast um kyn- og kynvitund sína með tónlist sinni. Þar á meðal var ofur-hetróinn Aerosmith, sem eftir tæplega áratug af óskýrleika, sneri aftur til sögunnar í september 1987 með hið tvísýna "Dude (Looks Like a Lady)."

Lagið var upphaflega kallað "Cruisin' for the Ladies," lagið var samið af Steven Tyler og Joe Perry ásamt Desmond Child. Child hafði áður skrifað smáskífur fyrir KISS (" I Was Made for Lovin' You ") og Bon Jovi (" You Give Love a Bad Name ," " Livin' on a Prayer ") og var fenginn af John Kalodner, framkvæmdastjóra A&R til að hjálpa Aerosmith að ná sama árangri á töflunni. Child ræddi við wordybirds.org í júní 2012 og rifjaði upp:

"Þeir höfðu aldrei skrifað með utanaðkomandi rithöfundi, og þeir voru ekki ánægðir með að sjá mig. Þeir voru að fara með það til að þóknast John Kalodner, en þeir voru ekki svo ánægðir með það.

Steven (Tyler) var miklu vingjarnlegri, eins og hann er, og var mjög gjafmildur, í raun og veru, og sýndi mér lag sem þeir höfðu byrjað á sem heitir 'Cruisin' for the Ladies.' Ég hlustaði á þennan texta og sagði: "Veistu hvað, þetta er mjög leiðinlegur titill." Og þeir horfðu á mig eins og, 'Hvernig dirfist þú?' Og svo bauð Steven sig fram og sagði að þegar hann skrifaði laglínuna fyrst hafi hann verið að syngja "Dude looks like a lady." Þetta var hálfgerður tunguþrjótur sem hljómaði meira eins og sturtingur. Hann fékk hugmyndina vegna þess að þau höfðu farið á bar og séð stelpu við enda barsins með risastórt ljóst steinhár, og stelpan sneri sér við og það endaði með því að það var Vince Neil úr Mötley Crüe. Svo fóru þeir að gera grín að honum og fóru að segja: „Þessi náungi lítur út eins og dama, náungi lítur út eins og dama, náungi lítur út eins og dama. Svo það er hvernig það fæddist. Það er sönn saga um hvernig það fæddist. Svo ég greip þetta og sagði: Nei, það er titill lagsins.“

Þó að Child væri ætlað að grafa fyrir hinum kvenlega Vince Neil, sagði Child að Tyler og Perry vildu ekki að „Dude (Looks Like a Lady)“ myndi móðga breiðari áhorfendur:

„Joe (Perry) steig inn og sagði: „Ég vil ekki móðga samkynhneigða samfélagið. Ég sagði: "Allt í lagi, ég er samkynhneigður og ég er ekki móðgaður. Við skulum semja þetta lag." Svo ég talaði þá inn í alla atburðarásina af gaur sem gengur inn í nektardans og verður ástfanginn af stripparanum á sviðinu, fer baksviðs og kemst að því að þetta er strákur. En fyrir utan það ætlar hann að fara með það. Hann segir, ' Angurværa konan mín, mér líkar það, líkar við það, líkar það svona.' Og svo hann hlaupi ekki þaðan, heldur verður hann áfram.

Ef þú hugsar um hversu langt aftur þetta var, þá var þetta mjög djarft lag að syngja og allir fóru með það. Þetta er ekki eins og skautaða samfélagið sem við búum við núna, því það var áður en hinsegin fólk byrjaði í alvöru að berjast fyrir réttindum sínum og engum var sama um það og allir héldu að þeir gætu gert grín að okkur. Þannig að þeir samþykktu textann, og ekki nóg með það, fóru í það. (hlær) Ég veit ekki hvort einhver hefur skoðað lagið nógu djúpt, en það er mjög viðurkennt lag og það hefur siðferðiskennd sem segir að dæmdu aldrei bók eftir kápunni eða hvern þú ætlar að elska eftir þinni elskhugi."

Tónlistarmyndbandið sem Marty Callner leikstýrði ýtti undir þemað tvíræðni kynjanna, þar sem Steven Tyler birtist á einum tímapunkti skreyttur kvenmannsfötum (ekki teygjanlegt, miðað við venjulega fataskápinn hans með klútum og öðrum vandaðri, flæðandi flíkum). Fyrrnefndur John Kalodner kom líka klæddur sem brúður. Mikill snúningur á myndbandinu á MTV hjálpaði til við að koma laginu í #14 á bandaríska vinsældalistanum í desember 1987, en önnur bylgja vinsælda kom árið 1993 þegar blússnúðurinn var ódauðlegur í Robin Williams myndinni Mrs. Doubtfire .

Slíkar tímalausar vinsældir hafa hins vegar kostað transfólk, sem „Dude (Looks Like a Lady)“ hefur oft verið beitt sem móðgun. Í ágúst 2013, til dæmis, var Fox News gagnrýndur fyrir að spila lagið yfir kafla um transkonuna Chelsea Manning og í janúar 2015 var lögreglumaður í Ohio dæmdur fyrir að setja það á sig þegar hann yfirheyrði Robin Adelmann, grunaðan um þjófnað transfólks. Þegar Adelmann ræddi við Cleveland Scene eftir atvikið, ræddi Adelmann fyrirlitningu sína á laginu - tilfinning sem endurómaði í transsamfélaginu:

"('Dude (Looks Like a Lady)') er eins og bannfæring tilveru okkar. Ég hef verið á börum þegar krakkar hafa séð mig og farið upp að glymskratti og spilað þetta f-king lag. Ég heyri svoleiðis af dóti á götunni á hverjum einasta degi, sama hvað það er. Svo þegar ég heyrði það frá faglegum lögreglumanni sem á að verja okkur, þá var þetta bara of mikið."


7) " Laid " eftir James
1993

Árið 1993 – löngu áður en það varð samheiti við American Pie kosningaréttinn – var ekki hægt að stilla á háskólaútvarp án þess að heyra „Laid“ eftir Manchester-frávik James. Lagið var framleitt af Brian Eno og sló í gegn meðal nemenda vegna freyðandi kassagítara og ómótstæðilegrar sönglaga laglínu ásamt ögrandi texta um eyðileggjandi, þó vímuefnasamband.

Það sem margir gerðu sér hins vegar ekki grein fyrir er að „Laid“ er líka könnun á kynjamisskilningi:

Klæddi mig upp í kvenmannsföt
Var að rugla í kynhlutverkum
Settu augun í augun og kalla mig fallega


Forsprakki Tim Booth kom hugmyndinni á framfæri með því að syngja „Laid“ í einstakri kvenlegri falsettu og með því að koma síðar fram í meðfylgjandi myndbandi lagsins í kjól ásamt hinum af James.


8) „ Kóngur fyrir einn dag “ eftir Green Day
1997

Fyrir hljómsveit sem kom nafni sínu til að skrifa æðislegt pönk rokk, kom „King for a Day“ sem kúlubolti frá Green Day í október 1997. Með því að skipta út fimmta hljóma fyrir hornkafla, gaf Nimrod klippingin til kynna alvarlega fráhvarf frá kraftþríóinu. „King for a Day“, skrifað út frá sjónarhorni krossfatnaðarmanns sem segir frá fyrstu reynslu sinni af því að prófa kvenfatnað, kannaði enn dramatískara svæði á ljóðrænan hátt.

Ekki það að þetta hafi verið í fyrsta skipti sem söngvarinn Billie Joe Armstrong efaðist um kyn- og kynvitund hans með tónlist sinni. Dookie , platan sem skaut Green Day upp á stjörnuhimininn árið 1994, innihélt lag um Armstrong að sætta sig við aðdráttarafl sitt til annarra karlmanna , en árið 1995 sagði hann The Advocate að hann hefði "alltaf verið tvíkynhneigður."

„Konungur fyrir einn dag“ færði frásögnina hins vegar yfir á kynskiptinguna, og þó hún sé augljóslega kómísk í eðli sínu, þá stendur hún að lokum sem ein af jákvæðari áskorunum fyrir kynjatvíærið:

Sykur og krydd og allt gott
Var ekki bara gert fyrir stelpur



9) „ Jörðin er einmanasta plánetan “ eftir Morrissey
2014

Allt frá dögum The Smiths hefur kynferðisleg sjálfsmynd Morrissey verið undir miklu eftirliti. Þar sem opinberar yfirlýsingar um einlífi eru andstæðar við hógværar vísbendingar um samkynhneigð í textum hans (" Þessi heillandi maður ," " Hönd í hanska "), er stefnumörkun Mancunian ekkert annað en óljós. Sjaldan eins og rætt hefur verið um er hins vegar hrifning Morrisseys á transgenderisma, allt frá fyrstu ást sinni á androgynu glam-rokkara The New York Dolls, til kynjamiskunnar „ Vicar in a Tutu ,“ til þess að fyrrnefnd transkona Candy Darling birtist á forsíðu kvikmyndarinnar. "Sheila Taktu boga."

Reyndar, í 1991 viðtali við Len Brown, sagði trúbadorinn í vandræðum: "Mér hefur alltaf fundist ég vera nær kynhneigð en nokkru öðru." Aldrei hefur þetta verið meira áberandi en á "Earth Is the Loneliest Planet." Á tíundu sólóplötu Morrisseys, World Peace Is None of Your Business , er harmakvein með latínubragði skrifuð frá sjónarhóli einhvers sem þjáist af kynjavandamálum. Sagði söguhetjan dreymir um að lifa eins og kynið sem þeir telja sig vera, en óttast athlægi, er enn föst inni í líffræðilegu kyni sínu:

Dag eftir dag segirðu einn dag, einn dag
En þú ert á röngum stað
Og þú ert með rangt andlit
Og manneskjur eru ekki mjög mannúðlegar


Ásamt myndbandi með hinn ólíklega Morrissey aðdáanda Pamelu Anderson í aðalhlutverki, fékk „Earth Is the Loneliest Planet“ mikla pressu við útgáfu þess í júní 2014, sem ýtti enn frekar kynskiptingum inn í meðvitund almennings.


10) " Transgender Dysphoria Blues "/" True Trans Soul Rebel " eftir Against Me!
2014

Í maí 2012 sameinuðust tónlistin og transsamfélagið enn einu sinni þegar Tom Gabel, stofnandi pönkrokksveitarinnar Against Me!, opinberaði að hann ætlaði að skipta læknisfræðilega yfir í að lifa sem kona. Gabel sagði Rolling Stone að hann myndi taka nafnið Laura Jane Grace, eftir að hafa þjáðst af kynvillu allt sitt líf. Mikilvægri tilkynningunni var mætt með miklum stuðningi frá aðdáendum, þar sem margir lofuðu Grace fyrir að auka vitund almennings og samþykki transfólks.

Tilkoma Grace var innblástur að miklu af sjöttu plötu Against Me! Transgender Dysphoria Blues . Einn gagnrýnandi lýsti henni sem „þema afkvæmi Lou Reed“ og hlaut bæði almenning og gagnrýnendur í janúar 2014.
Einn af fyrstu tónlistarmönnunum til að koma út sem transgender var David Palmer, breskt tónskáld, útsetjari og hljómborðsleikari Jethro Tull. Palmer – sem lék á klassískum Tull-smellum þar á meðal „ Thick as a Brick “, „ Aqualung “ og „ Locomotive Breath “ áður en hann átti farsælan feril í kvikmyndatöku – fæddist intersex og var úthlutað kvenkyni við fæðingu, þó síðar hafi farið í leiðréttingaraðgerð að verða karlkyns. Eftir andlát ástkærrar eiginkonu sinnar Maggie árið 1995 ákvað Palmer hins vegar að hefja umskipti yfir í að lifa sem kona. Eftir að hafa gengist undir árangursríka kynleiðréttingaraðgerð árið 2004, 67 ára að aldri, varð David opinberlega Dee, sem leiddi til enda ævilangrar kynörðugleika. „Ég varð að ákveða hvernig ég ætlaði að lifa það sem eftir er af lífi mínu,“ sagði hún við Out . "Og hér er ég. Vegabréfið mitt segir "Miss. Dee Palmer, kvenkyns." Og ég er mjög ánægður."
Að rífa upp plötuna er „Transgender Dysphoria Blues,“ óvæginn chugger Grace sagði NME „snýst um þegar einhver er að lesa þig á neikvæðan hátt fyrir að passa ekki inn í hugmynd sína um kyn, og horfir á þig eins og þú sért f--konungur. ógeðslegt." Lagið, sem skrifað var (og jafnvel flutt) fyrir umskipti hennar, er mjög hápunktur reiði Grace eftir margra ára bæla niður hið sanna kyn hennar:

Þú vilt að þeir sjái þig
Eins og þeir sjá hverja aðra stelpu
Þeir sjá bara fífl


Þetta þema heldur áfram í þjóðsöngnum „True Trans Soul Rebel,“ lag sem Grace samdi um að fara út klædd sem kona í fyrsta skipti. Eins og hún útskýrði fyrir Rolling Stone , "þú verður hugrakkur við að kynna femme, en þú ert enn í skápum, svo þú hefur hvergi að fara. Þú endar á undarlegu móteli í miðri hvergi, ráfar um salina, í von um að enginn sjái þú."

„True Trans Soul Rebel“ var með nokkrum af áberandi textum plötunnar og varð almennt í maí 2015 þegar Grace, eins og áðurnefnt „Androgynous“, flutti hana ásamt Miley Cyrus fyrir The Happy Hippie Foundation.

Þú hefðir átt að vera móðir
Þú hefðir átt að vera eiginkona
Þú hefðir átt að fara héðan fyrir mörgum árum
Þú ættir að lifa öðru lífi


Á þeim stutta tíma sem liðinn er frá því að hún kom út hefur Transgender Dysphoria Blues orðið órjúfanlegur hluti af nútíma samfélagi trangender. Sama má segja um Grace, sem samhliða tónlist sinni heldur áfram að berjast fyrir réttindum transfólks í gegnum samfélagsmiðla. Reyndar, síðan hún fór opinberlega með umskipti hennar, þá hefur Against Me! Frumkvenna hefur breyst í ekkert minna en nútíma trans táknmynd – eða eins og Grace myndi eflaust kjósa að þú kallar hana, sanna trans sálaruppreisnarmann.

10. desember 2015
Fleiri lagasmíði

Athugasemdir: 8

  • Yakacm frá Glasgow Hélt alltaf að kirsuberjakóla væri betri texti en kókakóla samt. I'm a Boy, Lola og sérstaklega Arnold Layne hafa allir ákveðna bresku við þá líka og eru af sínum tíma, þegar ég segi bresku þá meina ég hvernig við litum út fyrir transfólk, homma og lesbíur á þeim tíma. Það var ekki fyrr en ég varð eldri að ég áttaði mig á því að Arnold Layne og svona fólk voru ekki einhverjir skrýtnir pervertar, þetta var bara þessi krossklæðnaður, eins og það var kallað þá samt, eða transfólk var viðfangsefni sem gat Ekki vera ávarpaður þar sem ég býst við að þeir gætu ekki bara farið inn í búðir og keypt föt IDK, þetta er bara eitthvað sem þú heyrir ekki um lengur en var eitthvað fyrr á tímum, klippa dömur nærföt af þvottasnúrum ég vondur.
  • Jack frá Tælandi Miðja veginn, umræða allra Bandaríkjanna.
  • Stuart Atkins frá Englandi Get back by the bettles þú hlustaðir á textann
  • Robert frá Los Angeles You forgot Goodbye Horses eftir Q Lazzarus
  • Chris Mcnamara frá Ann Arbor Dásamlegur og innsæi listi. Takk fyrir að setja þetta saman svona hnitmiðað.
  • Anna frá Bretlandi Fín grein Jess! Hefurðu einhvern tíma heyrt lag á plötunni Kings of Oblivion með Pink Faries sem heitir I Wish I was Girl? Ég festi mig við það á unglingsárum mínum á níunda áratugnum og hlustaði á svipaða hópa sem tengdust Ladbroke Grove senu 7. áratugarins (Hawkwind, Motörhead o.s.frv.). Það er engin kaldhæðni eða tvöföld merking í því; það hljómar bara eins og heiðarleg bón, elska samt Rebel Rebel frá Bowie en hataði Aerosmith lagið og gerir enn! Hef leikið True Trans Soul Rebel til dauða á þessu ári eftir að hafa náð Glastonbury umfjöllun BBC um Against Me!
  • Jess frá London Takk fyrir athugasemdina Kc. Þegar ég skrifaði þetta verk vísaði ég til Transgender regnhlífarinnar, sem krossklæðnaður fellur undir. Ennfremur skilgreinir GLAAD krossklæðnað sem „tegund kyntjáningar“. Burtséð frá því, hver segir að Arnold Layne hafi ekki skilgreint sig sem kvenkyns? Þetta er óljóst lag sem mér fannst eiga skilið sæti, þó ég sé enn að læra um og fræða mig um þetta efni, svo ég þakka álit þitt.
  • Kc frá Nh "Arnold Layne" ætti ekki að vera á þessum lista. Cross-dressing er ekki einu sinni fjartengd transgenderism eða kyni yfirleitt. Margir karlmenn sem klæða sig í kross eru heteró, sem líkar bara við kvenfatnaðinn.